Tech bakom Tupac hologramet och hur det kunde rocka världen [MakeUseOf Förklarar]

När Tupac Shakur gick på scenen vid 2012 Coachella Music Festival för att utföra en sång med Dr. Dre och Snoop Dogg, blev de flesta av de närvaro som blev dumma av ont, eftersom Tupac sköts och dödades 1996. Tack vare en kombination av en gammaltidsspel och modern teknik återvände han till livet i virtuell form framför 100.000 bedövade musikfläktar.

Det finns tal om att hans holografiska prestanda utökas för att rymma en full turné. Det är mycket meningsfullt att få detta att hända. Möjligheten fick mig att överväga en framtid där holografiska projektioner som den som möjliggjorde Tupac fans att uppleva sin hjälte en gång till blir vanliga. Både för dem som fortfarande utför musik och de som har gått vidare.

Peppers Ghost

Teknologin bakom Tupac-hologramet är både fantastiskt och förenklat samtidigt. Tekniken som används faktiskt går tillbaka till åtminstone 1800-talet och kallas "Pepper's Ghost", uppkallad efter John Henry Pepper. Medan han inte uppfann tekniken, populariserade Pepper den och namnet fastnade.

Tekniken beskrivs först av Giambattista della Porta på 1500-talet och Henry Dircks är känd för att ha använt den i hans Dircksian Phantasmagoria-föreställningar innan Pepper tog den i vanliga teatrar.

På den tiden blev Peppers Ghost-effekt, som framkallar en spöklik bild i ett rum från ett verkligt föremål i en annan, till liv med en plåtplåt. När glaset var vinklat korrekt och hade en ljuskälla riktade mot den så visades en realistisk bild till publiken utan att de någonsin såg källan.

Idag används Peppers Ghost främst i hemsökta hus, nöjesparker och museer. Amatörentusiaster har till och med varit kända för att rikta upp Peppers Ghost-skärmar i sina trädgårdar. Men det finns tydligt en ny användning för den här århundraden gamla tekniken som, med tillägg av det senaste AV-utrustningen, skulle kunna ändra på levande konserter.

Moderna applikationer

Enligt MTV är Digital Domain företaget ansvarigt för att återskapa den virtuella formen av Tupac, men den har också arbetat med Hollywood-filmer. Dess krediter inklusive Benjamin Buttons otroliga liv, där den lyckades övertyga och ångra Brad Pitt, och Tron Legacy, där det rakade år av Jeff Bridges ålder. AV Concepts ansvarar för att faktiskt projicera hologrammet på scenen, men det är noga med att inte avslöja för många av dess hemligheter.

Vi vet att företaget använder en version av Musion Eyeliner-systemet, som det licensierar från patentinnehavaren Musion Systems. Videon inbäddad ovan visar hur det fungerar. Detta är i grunden Peppers Ghost-teknik men skapas med modern teknik. Metallfolien som har ersatt glaset placeras på scenen i 45 graders vinkel för publiken. En videoprojektor strålar en HD-bild på en reflekterande yta, som sedan reflekterar från folien mot publiken, ger illusionen av någon eller något som är fysiskt närvarande.

Det betyder att allt som kan visas på en videoprojektor kan återskapas på scenen. Öppnar ett oändligt antal möjligheter. Det betyder också att detta inte är ett hologram som sådant, utan bara en optisk illusion. Tyvärr låter det inte någonstans nära så övertygande.

Döda musiker

Musikare som länge har gått från denna värld kan komma tillbaka för engångshändelser eller till och med turer. Precis som Tupac på Coachella. Jag skulle betala bra pengar för att se följande utföra live.

Elvis Presley hade blivit något av en karikatyr av sitt tidigare själv. Tänk dig att se honom som en ung man som vill ändra världen med en holografisk version av honom från slutet av 1950-talet, början av 1960-talet. En Elvis Presley World Tour skulle sälja ut på några sekunder. Tekniken skulle tillåta kungen att återvända.

Beatlesna var, är och kommer alltid att vara, den största popgruppen hela tiden. Med två av de fyra som nu tyvärr har gått bort skulle en världsturné med hologrammar av de fyra Beatlesna i sin högtidstid ge full mening. Tekniken skulle möjliggöra för gruppen att visas på olika stadier av sin karriär.

Jimi Hendrix är förmodligen den största gitarristen som någonsin levt. Tyvärr dog han långt före sin tid, var medlem i den exklusiva gruppen musikare som dog i åldern 27. Tekniken skulle ge fansen möjlighet att se en gitarrgud upp på scenen och utföra en gång till.

Drottningen var ett riktigt rockband, med en frontman som många anser vara den största hela tiden. Tänk dig en drottningstur med det verkliga livet Brian May och Roger Taylor gick på scenen med en holografisk version av Freddie Mercury. Tekniken skulle göra det möjligt för en av de största showmen från alla tider att avge sin otroliga scen närvaro igen.

Michael Jackson var en gång kungen av pop. Vid tiden för hans död beredde Jackson att gå ut på turné; en stor, eventuellt sista turné för att tacka alla sina fans. Tekniken skulle göra det möjligt för de hundratusentals som hade biljetter till This Is It! att uppfylla sin dröm.

Levande musiker

Detta skulle inte bara vara en välsignelse för (döds) av döda musiker. Levande kan använda tekniken på ett antal olika sätt. Duetter kan utföras på konserter trots att en part inte är närvarande. Tidigare bandmedlemmar som då blev soloartister kan inkludera delar av deras spelningar där de re-teamar med sina tidigare band. Konstnärer som älskar sig lite för mycket kan skapa virtuella kloner för att dyka upp på scenen med dem.

De roligaste artisterna kunde till och med skicka sina hologram ute på turné medan de slappna av på semester. Ett osannolikt scenario kanske, men om tekniken fortsätter att förbättras kan det komma en dag då en publik inte skulle kunna skilja skillnaden.

Slutsatser

Skulle du betala pengar för att se en konsert som helt och hållet utförs av en holografisk representation av en musikartist som inte längre är med oss? Vill du ha ett verkligt band som lägger till holografiska element till deras utställningar? Vilka andra användningsområden kan du tänka dig att den här innovationen används för? Som alltid vill vi höra dina tankar i kommentarfältet nedan.

Bildkrediter: evsmitty, Chrys Omori, locusolus