Är bra programvara nog? Besöker Corel för att ta reda på hur digitala artister är födda [Funktion]

“En av de mest magiska sakerna är att du har en fin, skarp bit papper, du lägger en bensenmarkering på den, det ser bara vacker ut,” säger Corel Painter Master Greg Banning. “Men saken är, de sakerna är giftiga. Så du jobbar över natten och försöker få något gjort, och på morgonen stonas du bara.”

Det var det som körde Greg att börja använda Corel Painter för mer än tretton år sedan.

Jag träffade Greg under ett besök på Corels huvudkontor i Ottawa där jag gick för att lära känna Corels dröm om att ersätta easel, duk och pensel med bärbar dator, pennplattform och målare.

Vad är Corel-målare

Målare är en stor, dyr och komplicerad naturlig mediefilm ansökan. Men här är en bättre förklaring:

Detta är en detalj av Gregs arbete, en kopia av en målning av Sinibaldi som Greg såg i Paris. Observera texturerna, hur färgerna mjukt blandas och lager, de synliga penselsträngarna och den allmänna tonen i stycket, vilket är allt annat än datoriserat. Det här arbetet kan enkelt passera som en traditionell oljemålning, som just är målarens punkt. Greg startade det i en Paris-lägenhet, en tidskänd lokal för att skapa konst. Men för att det var gjort helt inom Painter kunde han slutföra det i en mindre konventionell miljö - ombord på ett flygbolag när han kom hem.

Nu är det här en skörd av ett annat arbete, det här av målmästare Dwayne Vance, som också gjort helt i Painter:

Det ser ut som en återgivning, reflektioner och allt, men det är en målning. Det är faktiskt en del av en serie verk med rymdskepp, alla skapade i Comic Con 2012. Om du är nyfiken på att se lite av vad som krävs för att skapa en bit så och kolla in Painter-gränssnittet, se det här video av Dwayne:

För att runda ut den här lilla showcaseen, här är ett fantastiskt porträtt av Nick Fury av målmästare Mike Thompson:

Mike har också skapat en video, ursprungligen som en del av ett Wacoms seminarium, som visar hur han målade detta porträtt:

Målare är inte precis en vanlig applikation, så förhoppningsvis nu har du en bättre uppfattning om vad den kan göra. Men vad tar det för att skapa verk som dessa?

Man-Machine Interface

Ovan kan du se mig med Steve Bolt, Painter's User Experience Designer, i Corels nya Persona-rum. I stället för att använda ett konstgjort laboratorium för användbarhetstest, besöker Steve och andra medlemmar av laget regelbundet att träffa sina användare personligen och titta på dem på jobbet. De tittar på sina fysiska inställningar, vid kringutrustning som de använder, och på datorerna som de använder för att skapa konst dag in, dag ut. I fältet tenderar artister att anpassa Painter till extrema nivåer, tillverka egna unika uppställningar av verktygsfält och rutor.

Detta rum har bilder och konstverk av dessa användare, vilket ger en konstant påminnelse som visar laget som de skapar programvaran för.

Wacom är Corels närmaste maskinvarupartner, och det visar. Kontoret är belagt med många Wacom-tabletter, inklusive en hel del gigantiska Cintiq-pennskärmar - enheter som kombinerar en tryckkänslig penntablett med högupplöst skärm, vilket gör att du kan beräkna erfarenheten av att dra på en fysisk duk. Hårdvaran spelar en viktig roll i skapandet - enligt Greg är det absolut nödvändigt att använda en penntablett. En mus var inte riktigt avsedd för målning. Den tabletten behöver inte vara $ 3 700 Cintiq, men poängen är att ergonomi är nyckeln till skapandet:

Ovan kan du se Steve demonstrera Corel Cinco, en iPad “fjärrkontroll” för målare. Både iPad och MacBook är anslutna till samma nätverk, och iPad visar fem knappar, var och en kartad till en funktion i Painter. Layouten är kalibrerad till användarens hand, så Steve kan bara vila sin hand naturligt på pekskärmen. Så snart han lyfter en av fingrarna utlöses den knappen. Så, till exempel, kan du byta till en annan pensel bara genom att lyfta ett finger. Du behöver inte ta bort ögonen på skärmen eller din andra hand från pennan. Processen är sömlös.

Målare erbjuder ett svimlande utbud av verktyg och anpassningsalternativ: Oljeborstar som droppar och flyter på trovärdiga sätt baserat på fysikmodeller, vattenfärger som bleknade och torkade in i duk, pennor, kol och nästan vilken som helst annan pensel eller duk du kunde Tänk på, alla helt anpassningsbara. Ta med denna $ 430-programvara, lägg till en $ 229 Wacom Intuos5 tablett (som den vi granskade och gav bort Wacom Intuos5 Touch Small Pen Tablet Review och Giveaway Wacom Intuos5 Touch Small Pen Tablet Review och Giveaway Pen tabletter är En fantastisk uppfinning. Jag menar inte de små kuddarna du använder för att skriva elektroniska dokument på banken (även om det är trevligt för det). Jag menar de seriösa, professionella modellerna som artister använder ... Läs mer) och bam, du är en konstnär. Höger? Fel.

Verktyg är verktyg

I en nötskal, är Painter som en oändlig verktygslåda för konsttillförsel. Om du inte vet hur man målar, kommer du inte att få något ur det. Det här är vad både Greg och Steve berättade för mig, och det stämmer bra med vad jag har upplevt själv. Jag hittade Painter inspirerande, till och med spännande att använda - men för livet av mig kunde jag inte göra någonting till och med närma sig de bländande konstverk som du ser ovan. Oavsett hur svårt jag arbetade med min Intuos5 tablett, slutade mina ansträngningar som barnsartade klotter, daggardklasser som min mamma skulle ha stolt presenterat på familjen kylskåpet hade jag ritat dem några årtionden tidigare.

Det här är en intressant inblick, eftersom mycket av grafikprogrammet jag känner till, som CorelDRAW och andra vektorapplikationer, går ut ur sin väg för att jag ska göra saker som jag inte självklart kan göra: Rita perfekt raka linjer och runda cirklar, eller rediger och ändra de linjer jag redan har ritat. Målare, som jämförelse, är helt enkelt en stor verktygslåda. Det är där; resten är upp till mig. Du kan teoretiskt replikera målare med ett besök i konstaffären och en stor budget - bara du skulle så småningom sluta leverera, medan Painter bara fortsätter.

Om du bara tänker på att bli konstnär, borde du förmodligen inte bara gå ut och få Painter och en Wacom-tablett, precis som att du inte ska gå och släppa $ 660 på konsttillbehör bara för att ta reda på om det fungerar för dig. Men om du redan målar med traditionella medier och har en viss konstnärlig bakgrund, kan din kunskap enkelt överföras till att arbeta med Painter - och då börjar det vara en investering. Men en sak är säkert - klyftan mellan pensel och digital stylus stänger snabbt, om inte helt och hållet borta.

Utforska mer om: Digital Art, Image Editor, MakeUseOf Funktioner.